13 febrero 2009.
La instantánea, obra de Anthony Suau, muestra a un agente armado de Ohio durante el registro de la casa de una familia desahuciada por no poder hacer frente al pago de su hipoteca
EFE / REUTERS - La Haya / Amsterdam
El fotógrafo norteamericano Anthony Suau ha sido proclamado hoy ganador del World Press Photo 2008 en la categoría de Foto del Año por una instantánea en blanco y negro tomada en marzo del año pasado para un reportaje de la revista Time sobre la crisis económica. Recordando a una clásica fotografía bélica, la imagen muestra a un agente armado en Cleveland, en el Estado de Ohio, que apunta con su pistola hacia una puerta tras la que se supone están los moradores de una vivienda que han sido desahuciados por no poder asumir el pago de la hipoteca.
Los miembros del jurado consideran que la fuerza de la instantánea radica precisamente en que "parece una foto de guerra (..), pero se trata de gente que simplemente no han podido pagar sus deudas, han sido desahuciados y por ello están siendo atacados", ha señalado la miembro del jurado MaryAnne Golon. Para su compañero Akinbode Akinbiyi, "al verla, la gente en todo el mundo puede pensar: 'Esto es lo que nos está ocurriendo a todos".
El primer premio de esta edición del certamen más importante de fotoperiodismo está dotado con 10.000 euros y será entregado en una ceremonia en Amsterdam (Holanda) el próximo 2 de mayo.
http://www.elpais.com/articulo/sociedad/foto/crisis/economica/EE/UU/gana/World/Press/Photo/2008/elppgl/20090213elpepusoc_2/Tes
12 febrero 2009.
(Noticia del 09-02-2009).
El fuego se ha producido durante la noche del Festival de la Linterna, en la que los ciudadanos del país encienden miles de petardos.
Pekín. (EFE).- Uno de los edificios de oficinas del nuevo complejo de la televisión estatal china (CCTV) está envuelto en llamas en el sureste de Pekín.
Pekín, China .
Al parecer las llamas se originaron en la parte baja del edificio, de 159 metros de altura y que al parecer iba a servir de hotel para trabajadores de la televisión y otros huéspedes, bajo el nombre de Mandarín Oriental Hotel, aunque aún no había sido inaugurado.
El fuego poco a poco fue ascendiendo y apoderándose de los pisos superiores, y el interior del edificio parece completamente pasto de las llamas.
El incendio comenzó hacia las 21.00 hora local (13.00 GMT), según han señalado vecinos de la zona, que ha sido acordonada mientras el tráfico en los alrededores fue paralizado.
El incendio se produce en la noche del Festival de la Linterna (primera Luna llena del año tradicional chino), en la que los ciudadanos del país encienden millones de petardos y artefactos pirotécnicos por las calles, una costumbre que produce en China miles de incendios y decenas de muertos cada año (en 2009 al menos ha habido 70, según cifras de la semana pasada).
Curiosamente, pese al incendio, algunos vecinos continúan encendiendo petardos y fuegos de artificio en los alrededores del lugar siniestrado, ante la mirada pasiva de la policía.
La nueva sede de CCTV es obra del arquitecto holandés Rem Koolhaas e incluye una espectacular doble torre en forma de puerta retorcida que se ha convertido en uno de los símbolos de la nueva Pekín, aunque la principal estructura -a varias decenas de metros al sur del incendio- no se ha visto afectada.
El incendio es uno de los más espectaculares que se ha producido en la capital china en los últimos años. Se divisan en la zona ambulancias, además de bomberos y policías, aunque por ahora no han sacado a ningún herido del edificio incendiado, rodeado por cientos de curiosos.
http://www.lavanguardia.es/sucesos/noticias/20090209/53636631383/espectacular-incendio-en-un-rascacielos-del-nuevo-complejo-de-la-television-estatal-china.html
http://www.building.co.uk/story.asp?sectioncode=284&storycode=3133508&c=0
11 febrero 2009.
A Television Cultural Center open to the public containing a theater, ballroom, cinemas, recording studios and exhibition facilities as well as a hotel.
The Television Cultural Center (TVCC) is an open, inviting structure. It accommodates visitors and guests, and will be freely accessible to the public. On the ground floor, a continuous lobby provides access to the 1500-seat theater, a large ballroom, digital cinemas, recording studios and exhibition facilities. The building hosts the international broadcasting centre for the 2008 Olympic Games. The tower accommodates a five-star hotel; guests enter at a dedicated drop-off from the east of the building and ascend to the fifth floor housing the check-in as well as restaurants, lounges, and conference rooms. The hotel rooms are occupying both sides of the tower, forming a spectacular atrium above the landscape of public facilities.
On the block in the south-east, the Media Park is conceived as an extension of the proposed green axis of the CBD. It is open to the public for events and entertainment, and can be used for outdoor filming.
Project:
TVCC Television Cultural Centre
Status:
Competition 2002; Completion 2009
Client:
China Central Television (CCTV)
Budget:
5 billion RMB (total cost incl. CCTV)
Location:
Beijing, China
Site:
20hectares in new Central Business District
Program:
Total 575.000 m2. TVCC total 95.000m2: hotel 52.000m2, public facilities 23.000m2, parking 20.000m2. Service Building 15.000m2 CCTV total 465.000m2: administration 75.000m2, program offices 65.000m2, news production 70.000m2, broadcasting 40.000m2, program production 120.000m2, staff facilities 30.000m2, parking 65.000m2.
PRESS
“The project is one of the most visionary since modernism and beyond. It pushes the limits of architecture, not just formally but, more importantly, socially, culturally, and technologically through the reinvention of the tall building. The various functions of buildings, their spatial articulation and organization, have been completely rethought to provoke a new kind of collective construct with the potential for social and urban change.”
Tina di Carlo, assistant curator of architecture and design at the Museum for Modern Art (MoMA)
http://www.oma.eu/index.php?option=com_projects&view=portal&id=388&Itemid=10
10 febrero 2009.
Esta es una de varias vistas de lo que serían los salones y áreas VIP para un Airbus A380 de acuerdo a los diseños y las ideas que tienen en Lufthansa Technik, que es una división de la empresa encargada en buscar espacios de lujo, personalizarlos, decorarlos.
No solo hay áreas de convivencia como restaurantes, salas y bares, también grandes habitaciones para descansar. Para quienes se pregunten cómo es posible incluir espacios tan grandes en un avión, recordemos que el A380, el último modelo creado por AIrbus, es tan grande que puede transportar a entre 525 a 853 personas.
Pero lo que más me gustó de las ideas de Lufthansa Technik es la forma en que se distribuye el espacio dentro del avión, y la forma de los corredores para acomodar la mayor cantidad de cosas:
La izquierda siendo el primer piso y la derecha el piso bajo, la idea no es tener este lujo en un avión normal para pasajeros, sino para multimillonarios que tienen suficiente dinero para comprar un avión de este tamaño para ellos solos.
http://alt1040.com/2009/02/los-salones-vip-del-airbus-a380-segun-lufthansa-technik
09 febrero 2009.
Parecen fruto de una película de ciencia ficción, pero los habitáculos flotantes de Waterpod Project son ya una realidad. Las diseñadoras Mary Mattingly y Mira Hunter han ideado una especie de residencias flotantes que se presentarán el próximo 1 de mayo en Nueva York. Resulta irónico que en la ciudad de los rascacielos se promocionen hogares acuáticos.
En realidad, no se trata de una idea tan revolucionaria. En Amsterdam, por ejemplo, las casas flotantes de los canales constituyen un paisaje típico de la ciudad. Sin embargo, los creadores han añadido a la fórmula un nuevo concepto, el de trashumancia. En efecto, no sólo se trata de una vivienda, sino también de un transporte. Esperan que Waterpod responda a las necesidades actuales económicas y ecológicas de la sociedad.
Waterpod está concebida como una triple estructura que abarca unos 24,38 x 7,62 metros en total. Quienes se animen a visitarla en el neoyorquino East River, podrán participar en numerosas actividades, incluida la navegación. En el primer pabellón tendrán la oportunidad de disfrutar de experiencias artísticas y de un espacio de convivencia. En el segundo comprobarán cómo en Waterpod se puede practicar agricultura vertical, además de sistemas de reciclado de agua, entre otras cosas. El último se reserva como dormitorio y cuarto de estudio.
Waterpod emplea para su construcción maderas recicladas, metales y plásticos. Incluye un sistema híbrido eólico-solar para obtener energía con la que alimentar las principales funciones de la casa.
Un nuevo concepto de vivienda que, como las japonesas Dome-House, proponen un estilo de vida alternativo basado en la comunidad y la protección al medio ambiente. Si quieres convertirte en un hippie-acuático, ésta es tu oportunidad.
A FLOATING WORLD
The Waterpod demonstrates future pathways for nomadic, mobile shelters and water-based communities, docked and roaming.
It embodies self-sufficiency and resourcefulness, learning and curiosity, human expression and creative exploration. It intends to prepare, inform, and provide an alternative to current and future living spaces.
In preparation for our coming world with an increase in population, a decrease in usable land, and a greater flux in environmental conditions, people will need to rely closely on immediate communities and look for alternative living models; the Waterpod is about cooperation, collaboration, augmentation, and metamorphosis.
As a malleable and autonomous space, the Waterpod is built on a model comprised of multiple collaborations. The Waterpod functions as a singular unit with the possibility to expand into ever-evolving water communities; an archipelagos that has the ability to mutate with the tides. 
The Waterpod is mobile and nomadic, and as an application for the future it can historicize the notion of the permanent structure, simultaneously serving as composition, transportation, island, and residence.
As with art, architecture is largely about stories: stories of its inhabitants, its community, its makers and their reflections on the past or expectations of the future.
Based on movement, the Waterpod structure is adaptable, flexible, self-sufficient, and relocatable, responsive to its immediate and shifting environment.
The Waterpod is an extension of body, of home, and of community, its only permanence being change, flow, and multiplicity. It connects river to visitor, global to local, nature to city, and historic to futuristic ecologies.
With this project, we hope to encourage innovation as we visualize the future fifty to one hundred years from now. This will be the first of many. -Mary Mattingly.
5 febrero 2009.
Asociaciones patrimoniales se oponen a la construcción de una nueva plaza, junto a la Plaza de los Tres Poderes, el Congreso Nacional y la Catedral Metropolitana, edificios declarados patrimonio de la humanidad, también de su autoría.
El renombrado arquitecto brasileño Oscar Niemeyer desató una polémica con una propuesta para construir una nueva plaza en el centro de Brasilia, la ciudad que exhibe algunas de sus creaciones más celebradas.
Su idea de construir una Plaza de la Soberanía en la Explanada de los Ministerios, con un edificio curvo de baja altura y un obelisco inclinado de 100 metros, provocó una discusión en blogs, sitios de internet y medios de comunicación.
El debate se centra principalmente en la conveniencia de la obra en medio de edificios del propio Niemeyer, declarados patrimonio de la humanidad.
Incluso el Instituto de Patrimonio Histórico y Artístico (Iphan) y la Unesco terciaron en las discusiones para advertir que la plaza sería ilegal por contravenir la ley de patrimonio histórico de Brasilia, que establece que la Explanada de los Ministerios debe mantenerse abierta, sin ninguna construcción.
Defensores de la obra señalan que la nueva plaza aportaría a la ciudad un punto de encuentro para sus habitantes, mientras sus detractores alertan que sería un atentado contra el trazado original, obra del fallecido arquitecto Lucio Costa, e interferiría con la vista abierta de otras obras del propio Niemeyer.
El gobernador del Distrito Federal, José Roberto Arruda, presentó el proyecto a inicios de enero con la promesa de construirla a tiempo para las celebraciones del 50 aniversario de Brasilia, en abril de 2010. Pero ante los cuestionamientos surgidos en torno al proyecto, dio marcha atrás y dijo que no había presupuesto para la obra.
A sus 101 años de edad y aún activo, Niemeyer defendió su obra en una carta publicada por el diario Correio Braziliense .
"Me espanta la discusión levantada al presentar una nueva plaza para ser construida en Brasilia. En mi última visita (en diciembre) pude sentir con claridad la necesidad de crear una plaza en escala compatible con la capital de un país tan admirado como el nuestro", escribió el arquitecto en su carta.
Pero el superintendente del Iphan en el Distrito Federal, Alfredo Gastal, señaló que la ley de patrimonio histórico impide construcciones en el área central de la Explanada de los Ministerios. Argumentó además que, desde el punto de vista estético, bloquearía la vista abierta a otras obras del propio Niemeyer, como la Plaza de los Tres Poderes, el Congreso Nacional y la Catedral Metropolitana.
En medio de la polémica, la arquitecta María Elisa Costa, hija de Lucio Costa, propuso transferir la construcción a la parte posterior de la Estación Rodoviaria, principal centro de transporte urbano de la ciudad, donde no interferiría con otras obras de Niemeyer y mantendría fácil acceso para los visitantes de la terminal, como quería el arquitecto.
Entre tanto, el gobernador Arruda comentó el jueves que la discusión es sana en una ciudad joven como la capital brasileña. "Recibí el proyecto, agradezco a Oscar (Niemeyer) y agradezco a todas las personas que están dando contribuciones a Brasilia. Lo que encuentro bonito de esa polémica es que Brasilia está viva, está discutiendo".
http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1096505
4 febrero 2009.
(Textos orginales de Rose Etherington)
Santiago studio Guillermo Hevia Architects have completed a factory for olive oil manufacturers Olisur, located 200 km south of Santiago in Chile.
The building comprises the company offices and factory, and is made of concrete clad in wood and glass.
The factory uses geothermic energy, natural lighting and natural ventilation. According to the architects, all materials used in production of the oil are biodegradable.
Photographer: Cristóbal Palma
Here’s some more information from the architects:
–
Olisur Olive Oil Factory and Offices
Chief Architect: Guillermo Hevia
Collaborators: Tomás Villalón, Francisco Carrión, Guillermo Hevia G, Marcela Suazo
A volume of simple and emphatic architecture, which reinterprets the anonymous architecture of the coastal valleys in the center of Chile.
It poses itself above the soft tree-lined areas, peeking gently with its facades of wood and tones that highlight the luminosity of the place. The body melts down as one with the geography and projects the lines of trees upon his facades.
It employs sustainable technologies, creating a favorable mood for work and the production of quality olive oil.
The new Almazara of Olisur is located 230 kilometers southwest of Santiago (Chile) in San José de Marchigue (La Estrella, VI Region).
It is in the forefront of the Almazaras (olive oil factories) worldwide, incorporating the use of multiple bioclimatic technologies (geotermic, eolic, luminic) both in the buildings as well as in the productive process achieving a real commitment with sustaintability, energy saving, quality of life and environment protection.
Architecture is the protagonist to achieve these objectives. The simple forms of the closed principal volume are complemented by a smaller volume made of wood and glass which houses the offices and services.
They are the images of a building that belongs to the place, with an easy reading which represents nature starting from light, textures and color.
The illumination of its facades and office areas (transparent) comes alive with its shades between lights and shadows that seem to rise in the surrounding soft wooded hillock and the geography of the place. The architecture of this longitudinal building is terraced in different levels to take up the slopes.
ECOLOGICAL CHARACTERISTICS
Geothermic instead of central heating and air conditioning for the production areas and the oil barrels area, ventilated façades system in the building, passive energies to allow air to come into and go out the different areas of the offices and services (cross ventilation in the ceiling).
Evaporation from the water mirror located in the front of the office building and cone studies of shade and sun direction to determine the eaves necessary for the different seasons.
The main building uses natural zenithal light instead of artificial lighting. All materials used in this industrial complex are biodegradable.
As an architecture studio we don’t understand sustaintability as a theory, but as something concrete. We research into this concept and the most important thing is that we apply it.
Main Materials: Wood, Glass, Concrete, Prefab Panels.
http://www.dezeen.com/2009/02/04/olisur-olive-oil-factory-by-gh-a-architects/#more-24354
